No mercado literário brasileiro, ser um autor independente exige muito mais do que apenas escrever. É preciso ser uma verdadeira “agência de um homem só”. Essa é a realidade da Gleyce Hellen (que assina como Lady Hellen), uma escritora de 32 anos que decidiu romper com as expectativas de viver a “vida certa” para abraçar de vez a paixão. Ela escreve desde os 16 anos, e encontrou na autopublicação o caminho para dar vida aos seus universos há cerca de dois anos. Gleyce se define como uma verdadeira contadora de histórias, capaz de transformar as heroínas em universos inteiros. Nos livros de fantasia, bruxas e vampiros ganham camadas mais profundas quando são conectados com as experiências e até traumas da autora. Nas páginas dos livros, as personagens ganham vida como versões de si mesma que não tiveram a chance de existir no mundo real. Após vencer o intenso desafio da autopublicação e da timidez nas redes sociais, Gleyce citou sobre a dura realidade de financiar os próprios sonhos, a pressão do algoritmo no BookTok, o preconceito nítido contra a literatura fantástica nacional e o poder curativo da arte. Afinal, como a mesma define: “uma história que não é contada, não é lembrada. O que a gente não consegue falar para um psicólogo, a gente escreve nas páginas do livro. Então, seria um complemento muito importante ter acompanhamento psicológico.”

‘Há uma enorme diferença entre ter paixão para escrever e ter técnica profissional’, diz autora independente | Sara Cruz

SC: Você começou a escrever há 16 anos, mas a sua jornada como autora independente é recente, com apenas dois anos. Quando decidiu seguir sem uma editora tradicional, qual foi o maior choque que teve ao perceber que um autor independente precisa de ser, hoje em dia, uma espécie de “agência de uma pessoa só”?

Gleyce: O maior choque foi descobrir a existência e a importância dos agentes literários. Eu não fazia a menor ideia de que isso existia. Percebi que os autores nunca falam diretamente com a editora; precisamos de um profissional que faça essa intermediação e apresente as nossas histórias. Sempre achei que, se enviasse um e-mail para editoras famosas, como a Arqueiro, a Intrínseca ou a Record, eles poderiam conversar comigo, mesmo que fosse para dizer um “não”. Mas esse contacto direto não existe, sendo impossível fazer isso sozinho.

SC: Me fala um pouco sobre o seu primeiro livro. Qual foi a história que decidiu escrever primeiro e como surgiram as personagens?

Gleyce: O meu primeiro livro se chama O Mundo de Alice, uma fantasia que comecei a escrever em 2010, quando ainda estava no ensino secundário. A história é baseada no meu grupo de quatro amigos da adolescência. Queria nos colocar como personagens de um livro de fantasia, onde investigávamos um mistério e acabávamos transportados para um mundo mágico. Como a narrativa envolve muitas desavenças, segredos e paixões reais que vivemos na nossa amizade, o processo de criação foi doloroso e levou muitos anos até que eu conseguisse terminar.

SC: Entrando no universo da fantasia, como avalia a recepção do mercado? Sente que existe um preconceito muito grande, principalmente com autoras que exploram este género literário?

Gleyce: Com certeza. O mundo literário é feito, na sua maioria, das mulheres para as mulheres, e há uma grande preferência por livros que tenham romance. Quando queremos escrever um livro que é pura fantasia, em que a história não depende do romance para se desenrolar, é muito mais difícil encontrar um público. Além disso, concorremos diretamente com grandes sucessos internacionais, como Harry Potter e clássicos que vêm do exterior. É muito difícil para nós, no mercado interno, conseguirmos espaço quando tentamos ir contra a regra do que é habitualmente consumido.

SC: Viver da arte é um processo complexo. Como foi para você lidar com as expectativas e as pausas que teve de fazer na carreira literária para procurar uma “vida certa”?

Gleyce: Dedicar o coração ao mundo das artes exige tempo, dedicação e, inevitavelmente, dinheiro para sobreviver. Me custou muito trabalho interno assumir que sou escritora e criadora. Tive muitos altos e baixos e, durante cerca de três anos, dei alguns passos atrás porque precisava me manter financeiramente. Além disso, a internet traz um imediatismo que gera muita frustração quando as coisas não acontecem depressa. Sinto no fundo do coração que, se não escrever, não vou ter sossego na minha vida por questões emocionais; é uma chama que existe dentro de mim.

SC: Colocar as suas próprias vivências num mundo de fantasia te gera algum receio? Tem medo que os leitores identifiquem as suas experiências mais pessoais?

Gleyce: Tenho um medo dividido a 50/50. Por um lado, que as pessoas mais próximas saibam que certas coisas aconteceram realmente comigo. Por outro, sei que isso pode chegar a outras pessoas e ajudá-las a identificar-se com as mesmas dores. O autor Paulo Coelho, no livro Veronika Decide Morrer, usou as suas experiências reais em clínicas psiquiátricas e, apesar do medo de se expor, acabou ajudando muita gente. Escrever sobre os meus traumas é também uma forma de cura, uma história que não é contada, não é lembrada. O que a gente não consegue falar para um psicólogo, a gente escreve nas páginas do livro. Então, seria um complemento muito importante ter acompanhamento psicológico.

SC: Imprimir livros têm custos bastante elevados. Neste cenário, plataformas como o Kindle Unlimited compensam o fato de não conseguir entrar tão facilmente no mercado físico?

Gleyce: Financeiramente não compensa, mas é a segunda melhor opção disponível. Imprimir livros físicos representa um custo gigantesco e um risco elevado, pois as gráficas exigem tiragens mínimas e os exemplares podem acabar estagnados. No Kindle Unlimited, ganhamos aproximadamente um cêntimo por cada página lida. Então, o retorno financeiro é muito baixo. Mas, ajuda muito a levar a obra até aos leitores e a criar uma comunidade. A publicação tradicional continua sendo a melhor, mas o digital é onde o autor independente consegue fazer o seu trabalho de divulgação.

SC: Qual é o peso das redes sociais e de comunidades como o “BookTok” na divulgação? Sente que a obrigação de ser criadora de conteúdo consome o tempo e a criatividade da escrita?

Gleyce: É importantíssimo, mas consome muita energia. Hoje em dia, tudo está no digital e temos que convencer o público de que a nossa história tem valor. O grande desafio é que, para além de escritores, temos que nos tornar comunicadores e editores de vídeo. Eu morria de medo de editar vídeos, mas tive que aprender para não ficar de fora do mercado. Todo esse processo consome o tempo que usamos para escrever. Porém, não podemos olhar para isso apenas como “marketing”; temos que encarar como a conquista do nosso próprio espaço enquanto artistas que merecem ser lidos e vistos.

SC: Para terminar, ainda sente na pele o preconceito do próprio público brasileiro com as obras nacionais de fantasia?

Gleyce: Sim, e muito. A digitalização democratizou a publicação, mas isso fez com que muitas obras fossem publicadas sem estrutura narrativa, sem técnicas de storytelling e com graves erros de gramática. Há uma enorme diferença entre ter paixão para escrever e ter técnica profissional. Quando os leitores esbarram num livro de fantasia nacional sem qualidade, acabam generalizando, o que prejudica muito o trabalho de todos os outros autores. Além disso, não há público mais cruel para criticar o autor nacional do que o próprio brasileiro.